Jak powstają piękne rzeczy?
Główne wystawy tegorocznej edycji ARENA DESIGN to podróż w głąb przemysłu i biznesu związanego ze wzornictwem. Co jest dzisiaj modne w branży? Jak powstają produkty w dobie rosnącej świadomości ekologicznej? Jakie produkty wyróżniają się jakością wzorniczą i funkcjonalnością oraz na kogo zwrócić uwagę w polskim dizajnie w roku 2019?
Hasłem przewodnim ARENA DESIGN 2019 są TransFormacje. Rozumiane jako rozwój świata kształtowanego przez człowieka, jako przemiana zastanych form i idei. Dizajn to obszar ciągłych zmian i poszukiwań, powracania do dawnych wartości, odkrywania innowacyjnych, nowych rozwiązań, nowych mód wśród projektantów, nowych upodobań wśród odbiorców. Sama definicja terminu ulega ciągłym zmianom, jest w ciągłej transformacji.
Postęp technologiczny i zmiany społeczne wpływają na proces wytwarzania i produkcji. To z kolei wpływa na pracę projektantów, którzy muszą się dostosować do nowych warunków rynku i dostępnych technologii. Podczas ARENY DESIGN przyglądamy się TransFormacjom w kontekście projektowego ekosystemu, bierzemy na warsztat nie tylko materiały, dzięki którym powstaje produkt. Nie uciekamy też od dyskusji o budowaniu tożsamości marki – mówi Maria Jeglińska, Dyrektorka Kreatywna ARENA DESIGN 2019.
Zasoby. Od materiałów do produktów
Wszystko co nas otacza ma swoją historię. Powstaje w określonym miejscu, z konkretnych materiałów. Na wystawie „Zasoby”, której kuratorką jest Agata Nowotny, zobaczymy w jaki sposób z pierwotnych, surowych materiałów powstają piękne i funkcjonalne przedmioty. Zobaczymy to co ukryte i niewidoczne, zajrzymy do wnętrza polskich fabryk i zobaczymy drogę produktu od stanu wyjściowego do efektu końcowego.
Kupując meble, akcesoria czy wyposażenie mieszkania, zwykle zadajemy sobie pytanie o cenę, projektanta, styl. Rosnąca świadomość konsumencka coraz częściej podsuwa nam pytania również o to, jak te przedmioty zostały wykonane, skąd pochodzą i co się z nimi będzie działo, kiedy przestaniemy ich używać. Na wystawie odpowiadam na te pytania na przykładzie 9 polskich fabryk i produkowanych w nich przedmiotów: filiżanek, krzeseł, sedesów – mówi Agata Nowotny, kuratorka wystawy Zasoby.
Na wystawie zobaczymy ikoniczne krzesła produkowane przez Fameg z giętego drewna, konfigurowany przez aplikację regał Tylko, tradycyjne sztućce Hefry i nowoczesne lampy Chors. Pojawią się także ikoniczne projekty Jana Drosta produkowane przez hutę Edwanex, klasyczne kryształy z Huty Julia, historyczna porcelana Karolina, rzemieślnicze wyroby manufaktury Majoliki i ceramika łazienkowa Koła.
Przestrzeń wystawy projektowało Grynasz Studio, autorem zdjęć jest Krzysztof Pacholak.
195x: How old is modern?
Na początku 2019 roku Polskę obiegła informacja o szwedzkiej galerii handlowej, która proponuje swoim klientom wyłącznie przedmioty z drugiej ręki. Koncepcja marek, które budowane są wokół wprowadzania na rynek używanych przedmiotów to dzisiaj nie tylko moda – to coraz lepiej prosperujący biznes. Mało kto wie, że podobne marki powstają także w Polsce. 195x to pierwsza w kraju marka recommerce działająca na styku mecenatu i dystrybucji. Ich kolekcję w ramach ARENA DESIGN 2019 zaprezentuje twórczyni marki Emilia Obrzut na wystawie zatytułowanej „195x: How old is modern?”.
Co decyduje o tym, że obiekt uznawany jest za nowoczesny? Data powstania czy uniwersalna funkcjonalność? Obiekty do niedawna uznawane za przestarzałe wracają dzisiaj jako przykłady ponadczasowej formy i zrównoważonej produkcji. Realizując wystawę kierujemy się przekonaniem, że to styl i funkcja decyduje o nowoczesności. Trend na polski dizajn vintage pokazujemy bez kompleksów – mówi Emilia Obrzut, kuratorka wystawy i twórczyni marki 195x.
Architekturę wystawy zaprojektowały Kaja Nosal i Anna Wręga z ONTO studio.
TOP DESIGN award
Do drugiego etapu konkursu TOP DESIGN award 2019 nominowano 22 produkty w 10 kategoriach. 12 marca, pierwszego dnia ARENA DESIGN 2019, poznamy zwycięzców wyróżnienia, które wręczane jest producentom za jakość i funkcjonalność wprowadzanych na rynek produktów. Między 12 a 15 marca będzie można oglądać wszystkie przedmioty zakwalifikowane do finału w takich kategoriach jak m.in.: przestrzeń domowa, kuchnia, łazienka, przestrzeń publiczna, elektronika użytkowa. Projekt wystawy przygotowała Maria Jeglińska – projektantka, dyrektorka kreatywna ARENA DESIGN 2019.
Projektanci Roku
Projektanci Roku 2019 to pierwsza edycja wyróżnień, przyznawanych przez ARENA DESIGN młodym projektantom, którzy zdążyli dać się poznać w swojej dziedzinie, i których działania warto obserwować w nadchodzącym roku. W tym roku projektantami roku zostali: Fenek Studio, Michał Loba i Nikodem Szpunar. Wybór ich projektów będzie można oglądać na osobnej wystawie.
Massproductions
Massproductions to Magnus Elebäck i Chris Martin. Współpracę rozpoczynali jako konsultanci dla szwedzkiego przemysłu meblarskiego. To doświadczenie wykorzystali zakładając własną firmę, w której łączą kompetencje projektantów i producentów. Ich projekty cechuje elegancja i nowoczesność. Często określane mianem modernistycznych lub minimalistycznych, są przede wszystkim niesłychanie pragmatyczne. Główną inspirację dla duetu stanowi sam proces przemysłowej produkcji, jego wydajność, płynność, optymalizacja przy zachowaniu najwyższej jakości wdrażanego produktu. Dzięki ścisłej współpracy z inżynierami i operatorami maszyn w swoich zakładach Magnus i Chris zapewniają niespotykaną spójność wizji artystycznej z gotowym wdrożeniem w najdrobniejszych detalach.
Podczas ARENA DESIGN 2019 studio Massproductions przygotowuje specjalną prezentację swoich projektów.
Wystawy główne w ramach ARENA DESIGN 2019 będzie można oglądać w dniach między 12 a 15 marca 2019 roku w Poznaniu. W programie także wystawy towarzyszące, m.in. prezentacja Stowarzyszenia loveOriginal czy Stowarzyszenia Projektantów Form Przemysłowych.
Szczegóły: www.arenadesign.pl
